声明：本人非专业乐评纯属胡言乱语， 只作参考

            加上实在没有专心聆听，只能凭印象做个“总结”

(IV)吉隆坡坤成中学管乐团

佩芬在散场后告诉我，坤成好像获得了什么， 但也失去了什么

我想它们失去的似乎比得到的更多

可能是因为没有outdoor的培训，那种power才没有掉

也可能是因为太累了。。。

我不觉得今天的concert有sir所讲得那么差

他说，我觉得今天我指的乐队好像不是我的乐团

还好啦。。我觉得最起码没有那么吵，我的耳朵没有受罪

5首+2首Encore里面，我最喜欢是Fantasy On a Japanese Folksong

干干净净，很有思念的感觉， 那种淡淡的思念里带着汹涌澎湃的乡愁

Hymn To the Infinite Sky也很不错， 高潮什么都有带出来

不知道是不是坤成那种藕断丝连的柔情还在

什么东西都粘粘柔柔的，这是其他学校所没有的

也能是因为还是全女+1男的原因， 刚柔之间的对比不及台湾乐队来的强烈

Flute really did a great job， 真的， 连sir也觉得今天特别好

Percussion也让歌曲的表现添了不少分数

You raise me up 好像没有办法把高潮带出来， 少了一点层次感

Piccolo March和Magnificent Seven 没有power

可能是因为Brass wind太斯文， 没有吹不来，没有力

其中以Magnificent Seven的情况最为糟糕

同学，人家Magnificent Seven是讲七个勇士的故事

可是brass wind都没有出来， trumpet也只是隐隐约约的跑出来

可能女生已经习惯要讲话小小声， 要斯斯文文

可是人家是拿枪打架的英雄， 要稍微粗鲁一点， 大声一点

不过听sir说，很可能是因为你们都累了。。

尤其是我的女儿嘉雯， 听说他还生病了。。。

这样的状态，更不难以要求他要怎样来炸来承托整个英雄气势

所以到最后，我在concert听到的是粉味很重，喜欢粉红色的Magnificent Seven

如果这首歌曲给台湾的吹，应该会比坤成好

为什么完全没有提到trombone?

因为我整个concert都感受不到trombone的存在

只是觉得整个乐团有很多Euphonium， 柔柔的顶着这个lower brass

百年颂听live concert band版比起midi和pop好听很多，不愧是我老公

没想到现场的学生能这么有共鸣（不过，应该是有Juniors带动的吧？）

老公说，听到学生加进来合唱的时候，感动到流泪了

我一直陶醉在他的才华里面，所以没有办法感动

我也一直在想，我总觉得那首歌的歌词写得不够美， 不够有深度

他把歌曲编的那么grand， 似乎跟浅白的歌词不太相配

最后的time to say goodbye，

那个傻婆Tammy总是说那首是Don’t Cry for me Argentina， 汗！

比起之前的歌曲，这首歌显得有一点空洞

是累了？ 还是我没有专心在听

Saxophone的音色可以讲是很烂， 破坏了整首歌曲的美感

不知道慧萍在台下听了有没有很想把乐器抢过来吹。。

就这样咯。。。。

如有任何意见， 请留言~~ 

声明：本人非专业乐评纯属胡言乱语， 只作参考

      加上实在没有专心聆听，只能凭印象做个“总结”

(I)台湾新竹县立二重国中管乐团

我觉得整场concert二重比较弱

在吹overture没有power，就好像女高音喉咙痛还得表演的感觉

Handel in rock没有rock的感觉

好像有的时候歌曲一些人好像走拍子了

而且团员好像还没有睡醒， 指挥也不看

不过，二重是我现场听obladi-oblada里面最喜欢的一个

Melody清清楚楚， 那些brass的配音没有喧宾夺主

可能我的品味变得越来越爱干净，

只要melody和和声就满足

但是身为观众的有一点麻烦。。。

明明拍手拍得很开心，拍着的起劲的时候又不让人家拍~~讨厌！！

(II)台湾桃园县大岗国中管乐团

开场就以Centuria作为开场

可能人数比较少， 什么东西都比较干干净净， 非常适合我

Trumpet吹到不错， 蛮有fanfare的感觉

还有非常清楚、清脆的running notes， 很喜欢

接下来的爱人、我只在乎你 和何日君再来没有什么评论

可以说是很普通，不过普通的来Pop的感觉有在

感觉上可能是因为学生都知道自己在吹什么，知道歌曲要表达什么

所以吹得相当的投入， 最起码有看指挥

(III) 台湾桃园县大园国中管乐团

一开场就是Jocob de Haan的La storia，

感觉上有听过这首歌， 对紧张气氛中的running notes印象深刻。。

整个乐团的声音一出来就知道人多的力量，

稍微大声一点点， 整个power都出来的。。

可是啊，我这个人实在不喜欢那些我听不懂的歌

因为听不懂， 所以不喜欢。

公平起见，不评这首

接下来，Happy Birthday around the World

让我想起MPO – band around the world 的组曲

把不同曲风的Happy Birthday组在一起，写成medley

曲风的味道是有出来，不过在换曲风的bridge好像处理的不是很好

换曲风的时候， 需要长一点的时间才发现换曲风了

而且没有很强烈的味道的曲风，

如：Circus、“under the sea” 的曲风做的太明显

不知道是学生没有很明显的表现它们的不同

还是指挥没有加重各曲风的味道

毕竟我觉得Happy birthday Around the WORLD的表达重点

是要放在强烈而明显的表现出各地的风情和味道，

听众能轻易地听出是什么地方的味道，才是成功的表达方式。

最后一首And the Multitude with one voice spoke

WALAU， 这首歌真的很吵、很乱

人数庞大，很容易就可以营造很grand的气氛，但也很容易失控

受控制的时候感觉还ok，

可是如果拍子很快的时候， 我听到好像running note的组好像跟不上拍子

哇，本来已经很吵得曲子变得更加乱。。。

我不知道啦。。可能这是James L.Hosay要的东西

不过我想，作者要的应该是吵， 不是乱。。

我觉得那个trumpet好像只在不受控制的咆哮。。。

虽然很高音，很厉害， 不过始终没有和其他乐器融在一起

所以没有了One Voice Spoke的感觉

不过这些contemporary的歌曲都是这样怪怪的

所以，没有办法深入解剖。。。

廖老师有一个处理歌曲的风格我真的不喜欢

如有得罪， 多多包涵， 可是我只是把感受说出来而已

廖老师在结尾的时候很喜欢chop掉一部分

歌曲结尾大部分都拉长过4拍

听众才觉得结束了，心也比较舒服

如果只是刚刚好满4拍，就很电脑，很midi

可是廖老师大部分都只是满4拍或更短

感觉好像歌曲还没有完全结束，就被剪掉了

这个问题几乎每一首歌曲都有。。所以听到结尾都很辛苦。。

本来要给かか一个惊喜。。

不过不知道为什么， 我总觉得他以已经知道我会来看他

所以到最后什么惊喜都没有

他可以说是太了解我了    他知道我不会让他失望的

所以就算没有人告诉他    他也知道我会来看音乐会

到了学校没有多久， 他正好打给我：

“你在哪里？”

“你在哪里？”

“我在礼堂， 你呢？”

“我到了。”

“你不是说你不要来的吗？”

“你知道我会来的， 不是吗？”

听得在一旁的美琪快要冻死了

坦白说，以上的对白很肉麻吗？我一点都不觉得。。。

见到他，我一伸手，他就很有默契地把赠券递给我

开始觉得不应该劳烦美琪替我留那两张票。。。

聊没有多久， 他就离开了。。

这次的concert坦白说，实在没有办法专心听

他还没有上台之前，我就一直把注意力放在坐在我隔壁的小妹妹

她和她的妈妈就是廖老师的千金和夫人

看着妈妈一直拉着女儿的手跟着节奏指挥，很可爱

对了，她的妈妈很像饰演苗翠花的惠英红。。。Tammy也觉得

我就一直在想，什么时候我也可以带我们的孩子看他指挥

他上台了，我也只能看着他的背影

整个思绪都在想着他怎么跟我介绍这首歌，

说这首歌曲什么地方很美，什么地方很难。。

也在想他接下来又要怎样忙下一个音乐会

没有办法专心听现场的表演。。。

他转身过来的时候，我想他大概都没有看到我吧。。。

他老是看着校长位置的方向，好像在跟老板娘交差

而且整个人满头大汗的，好想在后台帮他擦汗。。

对在台上努力表演的人非常不尊敬，对不起哦~~~

桂芬和慧喻结束的时候说：你眼光很好， 选对人了

虽然不知其所以然，但还是觉得挺高兴的~~~

整个音乐会结束，我以为一定见不到他，

要离开的时候， 他就拿着那束太阳花过来，是要给我的吗？

是也不奇怪， 他也不是第一次借花献我了~~~

看到他的下巴还沾着白色的tissue，大概是因为没有手帕擦汗的关系吧。。

离开礼堂的时候， 已经有一大批的女粉丝（团友啦）在外面等他了

要分开的时候，

他说：今晚会很迟才可以回去